说到“老马”在京城书画界颇有知名度，但大都知道他是一位艺术活动的组织者，鲜有知道他是一位书画家，因与京剧大家马永安同名，多多少少也对这个名字有一定的影响，于是乎“老马”就成为有别于前辈而于书画界的马永安是也。写马永安是我很久的想法，几次动笔都因种种原因而搁置。写一个人或一件事，往往是太熟悉了，知道的材料、事情太多、太杂了反而无从下笔，千言万语不知从何说起，即使下笔恐怕不能尽现胸中所有而挂一漏万。陌生的情况不知所以然更无从落笔，最佳的状态就是知之二三，稍加整理即可成文，我写老马当属前者。

　　认识“老马”已近十年，那时他任中国国际书画艺术研究会办公室主任，这个职务和位置对于研习书画艺术的人来说是得天独厚条件。河南人特有的宽厚和质朴的本色，是他给我最初的印象。身材不高，却很智慧，在他的口中，发出的语言，总会让每次交谈的氛围十分活跃和轻松，开怀的笑声之中，诙谐幽默而张弛有度。他的这种个性和智慧，让他在京城这个书画圈子里，表现的淋漓尽致。故而，他组织每一次书画活动，都具相当水准，因此很多的书画大家都与他成了忘年之交。这么多年来，我与他彼此交往和接触很多，这之中让我学到了很多的东西。他从豫东农村走进京城，从泥腿子走向艺术界，其言其行不言而喻，凭的就是一种下坚忍不拔的精神。无论任何时期，任何事情他都有自己做事的原则和做人的信念。他告诉我四个字“守诚、正气”，让我深有感触。2009年由他组织的“首届中国书画网络大赛”，因逢经济危机，原定的合作单位退出大赛，这就意味着活动失去资金的支持，活动刚进行到中期，怎么办？按说，他完全可以发布公告取消就行了，他说既然我们向社会向大家承诺了，就必须办下去，于是他忍痛卖掉了自己心爱的藏品筹措经费使活动和展览如期举行，在全国政协礼堂举办的展览开幕式上，当所有的参展者及特邀的书画名家知道这一情况后，无不深受感动，获奖者要放弃奖金、特邀名家要放弃报酬，都被他谢绝了。在他深深一躬的背后，是他一个农家子弟无言的真诚的品格。汶川地震发生后，他利用自己的人际资源，组织京城的书画名家，向灾区人民伸出救援之手，这一次他组织了一百多名画家，征集了二百多幅作品，并在短期内将艺术作品转换成资金，并通过慈善组织第一时间送给灾区，他的博爱和热诚，再次让我们感动。为了帮助贫困地区的儿童，他不畏艰难，不计劳苦，呼吁社会各界，找门路弄资金。并担任湖南省几家孤儿院名誉院长，用自己的能力帮助这些孩子，让他们感受到我们这个社会、这个国家的温、我们有同一片蓝天。正是他的这种正气和博爱，才是他的艺术作品有了核心的思想价值表现。他时常告诉我，人活的要实实在在，低调做人高调做事。在他的眼里，只要是别人有求于他，承诺能办到的，不论自己吃多大的苦也要办到。在我主持报刊上一个《艺苑名家》栏目期间，他帮我约稿，完全是没有任何报酬，严寒酷暑，奔走于京城的大街小巷，拜访诸多书画名家，在他的帮助下，我所主持的栏目，先后出版了一百期，报道了一百位中国当代的书画大家，在社会上获得了良好的声誉，是这些名家成为我们今天的良师益友，成为我们的学习和工作中的宝贵财富。他时常告诉我，人活着要学会感恩，学会珍惜，感谢这个繁荣的时代给艺术一生长空间，感谢我们的国家有深厚的历史文化滋养着我们的心灵，感谢我们中华民族和谐大家庭带给我们多彩的生活。珍惜今天的一切，我们才能更好的把握明天。

　　高尚的思想境界，深厚的人文学养是一个艺术家艺术表现得前提，任何艺术的最终境界都是居于技法之上的形而上学的追求，马永安书法之今日，正是这一必然结果。谈到书法，我难免要多说几句，我认为书法不仅是写字，而是一种文化形态，写字只是艺术家表现的手段和载体而已，书法只是一种模式。古人云：“写、泻也”，其意思就是心智的一种宣泄，也就是古人说的“书为心画，言为心声”。当然，没有娴熟的技巧，绝不可能有随心所欲的表现能力，那么学习自然是很关键的环节。关于学习，欧阳中石先生多次教导我们，学习要来有所自，去有所由，如果能这样学习，其结果必然是来去自由，换成白话说，就是你的学问要有来处，有根本。没有宗法没有基础，就如无根之水，无基之房，必定牢固不了、长久不了，这一点马永安似乎比别人更明白。他的字取法简帛、盟书旁及汉隶，结体简约和用笔犀利而率真，章法布局巧妙，且能把这种古老传统的书体书意，赋予一种新的书写表现形式，一种耳目一新的视觉享受，一笔一划，犹如春风柳叶，雨中翠竹，结构变化多端，且有一定的装饰效果，这在当代书坛二王、颜柳一统天下的今日，犹如清风扑面、别具一格。他的这种艺术构成，是他多年来不缀的学习和临池的最直接表现。取法其上，是学习中最基本指导思想。也就是说，学东西要学习最好的，起点要高，路子要正，没有找到正路，跑的再远，也达不到目的地。纵观老马的书法，一点一划，动而不浮，飘而不轻，无论是婉转，还是方正，笔笔都力透纸背，展现了对毛笔自如的驾驭能力，这些能力自然是从多年观摩和临摹大量的法帖中得来，且用笔方圆并济，顿挫弯转皆到好处。书作之中无论楷行隶篆，字是主体，而字的表现，以结字为重，其实书法的本体就是把字写好看，字都是一样的字，只是间架结构的取势和用笔的特点表现不同，而表现出的韵味、情景也就自然不同了。马永安的书作以行书见长，而他的这种书体是它研究了大量的简牍和汉隶之后，经过研究和整理而得出的，变而不逾规，即在遵循书法汉字的书写造型基本原则上，追求一种独特的意境。其特点曲直婉转，线条流畅，把行草笔法率意融入简帛、盟书的朴厚，把汉字一些繁琐的结构简约化，尽可能减少书写过程中的弊端。行笔多以中锋为主，以表现线条在结字运行中的质量，使整个字的形态雍容秀美，园中有方，既有舒同老的宽圆博厚，又有启功老的清秀挺拔，让人感受到幽兰翠竹之韵，垂柳风荷之姿。

　　书法是一种文化形态和现象，写字只是书法的一部分，欧阳中石先生的十六字箴言：“作字行文，文以载道，以书焕采，切时如需”。意思就是说，写字贵为作文，而文是传承社会的文化和发展的道，而这种以承载文化大道的内容，通过我们书法的方式，而焕发其神采，而这种表现形式，必是紧扣时代的脉搏、根据时代的要求而为之。所以书法美，更重要的是内在的文理美。比如王羲之的《兰亭序》，其文被收录于《古文观止》，是一篇今古美文，其字天下第一，如果文章内容不好，还能称冠天下吗？再比如黄庭坚的《寒食帖》，无一不是如此。所以马永安在这一方面，也下了很大功夫。他所书作品的内容，不论是他自己的诗词，还是古典的词赋，他都极力的追求内容与形式上的完美和谐。从他近几年书法作品和不断见诸于报端的文章评论来看，他对书画创作技法和理论的认识还是具有相当的高度，且有独特的视角和鲜明的观点，比如他写的《艺术作品价值的当下时现性》，就非常值得探讨和思考。近些年来，长期浸泡在书画圈，无形之中对书画创作及研究的提高，有直接的作用，与大师对话，听贤哲教诲，这无疑是最好的学习方法和途径。办展览组织活动，能及时了解业界的发展状况，未来文艺趋势，这是掌握时代艺术至高的关键。在这方面，马永安具有更多的优势，这是他成就今天的牢固基础。一个具有高度和宽度相当水准的艺术家才能有传世惊人的作品，也就是站在历史的高度，知道艺术发展基本规律，融合本体艺术所包含的艺术种类学科，能理解他，领悟他，并能驾驭他，只有这样的目标，才能体现出一个艺术家为社会为民族应有的价值，留下其宝贵的精神财富。

　　最近写文章在网上查找资料时，我突然发现，马永安的马体书法有关的评论及报道，已经是铺天盖地了，在我惊诧的同时，又有几分平静，这在我及书画界的朋友看来，并非偶然，而是必然的结果，因为“老马识途，必然一鸣惊人”，难怪张海老师有言：中国书坛的一匹黑马。

2010年3月21日

　　李优良，河南洛阳新安人，人民日报社《人民文摘》副社长，中国书法家协会会员，著名书法家、画家，著名评论家。